MINA HAMADA est une peintre japonaise, dont le travail se caractérise par des formes abstraites et organiques aux couleurs douces, vives et chaudes. Les formes plates et douces interagissent de manière harmonieusement équilibrée, tandis que le rythme et la couleur constituent un leitmotiv frappant pour son travail. Les peintures et les dessins de Mina Hamada sont frais et amicaux, personnels et sensibles et nous invitent dans l'inconscient de l'artiste - un monde de rêve, combinant l'occident et l'orient, un esprit jeune et une philosophie profonde. L'artiste travaille de manière autocentrée et explore des domaines inconnus de la peinture à partir de l'inconscient et de l'improvisation. Les titres de ses œuvres, parfois en japonais, en espagnol et en anglais, reflètent cette auto-analyse poétique et font référence à son origine interculturelle et à son examen de sa propre identité.

Mina Hamada est née en Louisiane, aux États-Unis mais a grandi à Tokyo, au Japon, où elle a étudié le design et l'illustration à la Sokei Academy of Fine Art & Design. Au Japon, elle a ses premières expositions, présentant ses peintures et ses livres d'histoires faits à la main, qui combinent son propre dessin et de courts poèmes d'histoire. Fin 2009, elle s'installe à Barcelone, en Espagne. Mina Hamada commence à aimer la scène artistique urbaine de la ville. Elle commence à expérimenter avec des peintures murales de grande envergure. Fin 2011, elle rencontre Zosen, qui commence à collaborer à des peintures murales, des peintures, des sérigraphies et participe à de nombreux festivals et expositions de peintures murales depuis 2012. Le travail de Mina est exposé dans des galeries, des institutions et des espaces publics dans toute l'Europe, aux États-Unis, en Amérique latine et en Asie.