Sculptures de Graffiti et Street Art

La sculpture est utilisée comme forme d'expression humaine depuis la préhistoire. Les traditions de la sculpture, du ciselage, de la gravure et du moulage ont été transmises à travers des siècles d'histoire de l'art, jusqu'au mouvement d'art contemporain le plus répandu du 21e siècle: l'Art Urbain Contemporain. Au début, une poignée d’artistes graffeurs ont commencé à convertir leurs lettrages initialement en 2D en œuvres d'art 3D, apportant ainsi une évolution majeure dans l'art de styliser les lettres. Mais ils n'étaient pas si nombreux, notamment parce que le lettrage en tant que sculpture est une forme d’art extrêmement compliquée à exécuter. Puis il y a les street artistes qui ont trouvé un moyen différent d'expérimenter l'art urbain en tant que sculpture dans l'espace public.

En effet et pour se démarquer sur les murs couverts de graffiti et de street art, de nombreux artistes urbains ont commencé à créer des œuvres en 3D qui nécessitent des compétences spécifiques dans l'art de la sculpture. Ces sculptures, difficiles à repérer lorsqu'elles se trouvent dans l'espace public, vont des gravures sur bois du duo new-yorkais Thundercut au street artiste français Oré avec son Quetzalcóatl. Mais les exemples les plus emblématiques d'installations de street art en 3D sont sans doute les œuvres d'Invader: ces mosaïques en carreaux de céramique inspirées de la première génération de jeux vidéo qui ont envahit les villes depuis le début des années 2000.

Ainsi, le champ d'application des sculptures dans le graffiti et le street art est très large. Les sculptures de street art peuvent être des interventions à petite échelle, voire miniatures qui dialoguent avec les paysages urbains à l’image du travail de Slinkachu et d'Isaac Cordal, ou des installations plus importantes, comme la bombe aérosol surdimensionnée en béton de D*Face qui sort de terre à Trafalgar Square (Londres, 2008) ou l'œuvre d'art "Angel Bust" de Banksy (Bristol, 2009). Quant à la sculpture appliquée au graffiti, le premier artiste à avoir repoussé les limites de l'écriture graffiti et à la déplacer dans toutes les directions fut Rammellzee, qui a commencé à créer ses sculptures mixtes dans les années 1980 en transformant en art les détritus qu'il trouvait dans les rues. Puis en Europe, c’est l'artiste graffeur Delta qui a été le premier à expérimenter des sculptures graffiti en 3D directement inspirées de ses lettres 3D réalisées sur les murs.

Suivant leurs exemples, de nombreux artistes graffeurs ont fait évoluer les lettres de leur nom en sculptures graffiti, tout en gardant à l’esprit les lignes complexes du graffiti sauvage, avec notamment les œuvres de Daim, Peeta, Recto et Xavier Magaldi. Pour ce dernier, dont le travail est présenté dans notre collection de sculptures d'art urbain, il est important de mentionner que l'artiste a une formation en horlogerie, raison pour laquelle ses sculptures sont hautement mécaniques et complexes. En parcourant les sculptures de graffiti et de street art sur Urbaneez, vous pourrez trouver des sculptures de toutes sortes, comme les célèbres sculptures de Le CyKlop réalisées sur des bornes de rue, les joyeuses figures en bois de Bortusk Leer adaptées de ses œuvres de rue, les sculptures en plexiglas de Gomad qui sont basées sur des peintures originales et le travail exceptionnel de l'artiste Zurik qui repousse les limites du lettrage graffiti réalisé sur du bois.